JUST DO IT‧‧‧

小孩可愛之處就在於『無懼』，因為還沒被現實社會教條式的訓練。想法總在眼前，總是可以用"第一次"的新鮮感看待周遭發生的種種事物。大人何嘗不都經歷過小孩天真的時候。還記得當初的夢想嗎？ 它或許可笑至極，卻也是藏在心中最初的渴望~~

2009-02-17後續..

哭泣，最重要的是要再變得濫情之前停止。
悲傷，最重要的是要在還誠實、還有意義的時候停止。─ 真愛旅程

看完電影隔了幾天後，好奇心驅使下看了原著的結尾寫法，
驚訝的是電影裡忠實呈現、小說裡更細膩的故事情節，
讓人驚覺"誠實"的生活以及"世故"的生活差別，
在故事裡，我看到的是對於理想追求的差距，超脫於愛情之上。
(不過在跟朋友討論劇情的時候，被調侃自己還太年輕...所以沒辦法理解大人們深沉的心情??!!)

這樣的想法，感覺應該跟台灣代理商是大相逕庭的，
虧他們取了個這樣浪漫的名稱，
還特地選在情人節前夕上映...
而之後網上查東西才發現，內地把片名<Revolutionary road>照原意翻譯成<革命之路>，
多麼強硬的名稱，讓人直接聯想到會有戰場得畫面，會有多少的路人甲、乙躺在沙場上的
突然又那麼覺得，"真愛旅程"詩意多了...

是怎樣的片，膽敢號稱讓人「三分鐘笑十次」 ？？

先來看看片名是『魔幻時刻』(Magic hour)?

「魔幻時刻」是攝影上的用語，意指每天的黃昏接近夜晚之際，天空會出現短暫絢爛的色彩，是一天最美的畫面。當太陽即將落下地平面時，黑暗就要抹去那最後一道線條光束，整個世界變成暗灰色一片。片中的主要角色，就在每天這個時刻祈禱著找到他們自己的成功或是幸福。「我們希望藉由這部電影告訴觀眾，每個人都可以決定自己的生活要怎麼走下去，給觀眾多一些鼓勵，最美好的事物不是永遠不會發生，只是它遲到了」導演三谷幸喜說。

再來大卡司的演員陣容，光念出來就令人垂涎三尺：妻夫木聰、佐藤浩市、深津繪里、綾瀨遙等一線巨星，還加上客串演出的演員們也是眾星雲集，包括鈴木京香、天海祐希、香取慎吾、唐澤壽明…等(據說已故名導 "市川崑"也有參與演出，但菲比不知到底何人？)。

人生如戲、戲亦如人生
劇情開場，讓人有點不知所以然。不過這兒開場老套歸老套，復古場景還是讓人賞心悅目，接著看了下去~ 實力派演員一一登場，一位劇場經理備後(妻夫木聰)與情婦瑪莉(深津繪里)廝混，孰不知被黑道老大(西田敏行)抓姦在床，一個因緣際會為求脫身爆出認識黑道老大急尋的殺手─德拉富樫。找來了對演戲充滿熱情的三流演員(佐藤浩市)冒充殺手德拉富樫，開始了一連串真真假假、假假真真的戲中戲，引發了一連串的誤會與笑料。

等不到今天的「魔幻時刻」，那就在等明天吧。
值得一看的戲，光演員陣容不說，導演三谷幸喜劇情的鋪設順暢，突兀滑稽的情節，讓人意料之中又意料之外的劇情走法著實讓人爆笑。以為自己已經看夠多日式幽默的人，非看不可，這個集經典之大成的戲劇；以為沒有像Hollywood式砸下重金就不看的人也得試試‧‧‧

官方網站：http://www.magic-hour.jp/index.html
才剛在本屆金馬影展拿下觀眾票選最佳影片，日本導演三谷幸喜的新作【魔幻時刻】再接再厲，在今天公布的日本奧斯卡入圍名單中，一口氣獲得八項提名，尤其兩項最重要的獎項－年度最佳影片、以及最佳導演三谷幸喜雙雙入圍，成為今年日本奧斯卡的大贏家。

08年台北電影節片單，唯一一場午夜場23:00，新光影城播映，包準讓人嚇破膽，絕妙的電影與電影院的組合。
原先是已經設想好，跟膽大的好友相約去看，連票都買好了，誰知工作關係臨時拿到了特映卷的票，想當然爾的擇期一去看，先前用錢買的票，焦躁的低價轉售給好心接收的朋友！

一開始，被第一人稱的拍攝手法吸引，同時也被看過"科洛弗檔案"和"厄夜叢林"的朋友知會，包準因鏡頭不斷搖晃而導致頭暈的想法去看(為它叫屈一下，攝影師技術很好，不晃不晃!!)
就誠如拍攝導演所講的

「超越一般恐怖電影的全心體驗，把故事用新聞報導的方式呈現，讓恐怖直接暴露在面前。」

真的是，抱著膽去看，事前已經作過功課，看了不少已經看過試映片的影評，據說有人從座椅跳了起來。
果真不假，菲比還真的跳了，另外次還腳太長不小心踹了下前面座椅，真的對前面那位很不好意思。
同時連連聽到很多人，為了剛受到的驚嚇表現尷尬的乾笑聲

這類恐怖片看得不多，就劇情而言直直讓我聯想到近期看過的"史蒂芬‧金之迷霧驚魂" 和英雄式的"我是傳奇"，一樣有不明物體的侵襲，延伸出人與人之間的對應關係。
單就這而言，實在無法跟這兩部片批敵，賣點就在於它是直襲式的，將恐怖感拉近到一棟房子的規模，拉近到毫無配樂的狀態，接收到的只有人聲、喘息聲，由攝影師帕洛不斷跟著女記者上下走動，不斷受到身旁的消防員、實習醫生、警員、衛生署人員的保護下，一錄到底，直到所有人都受到感染...
(妹妹真的很可愛，不過也因為她讓我專注於畫面，嚇到程度百分百....)

刺激感十足，不同於華麗的韓國鬼片、苦情的日本鬼片、充滿異國詭譎味的泰國片，視覺新穎體驗！！
錄到鬼 Rec 中文官網  http://www.movie-rec.com.tw/
     

風箏象徵著自由，在自由的背後又代表著什麼呢？

喀布爾大片的風箏遨遊在天際，大放異彩。陌生的風箏設計元素，正代表著異國文化的表現。

愉快的風箏比賽，突顯出爾後故事悲慘的進行著…
多次為了哈山無比奉獻跟信任自己的少爺而動容，也多次看到小時後被富裕環境保護的阿米爾懦弱的行徑而自責著。
(這不也是在反映出現代人的狀況嗎？從小時候，總會聽到種教育叫「識時務者唯俊傑」，這不也是牆頭草的好聽之說法，就這樣跟隨著潮流走吧！走吧~ 後來開始用異樣的心態看待身邊所有的人，不信任、背叛、逃避…，已司空見慣了，麻木的看待週遭的轉變…)

懦弱的阿米爾，在跟隨父親逃亡美國之後，原以為就跟故國毫無牽扯了。但命運的安排，終究讓他得以抱著贖罪的姿態，為好友哈山盡點心力…

濃厚的異國味，貫徹著整部戲。種族、宗教、政治，混亂的時代，混亂的現在…
看這部片的同時，我相信劇情裡帶到的故事本身，勢必真的在這世界中持續發生著。不然，不會拍攝完這部戲，故事裡的小演員陷入逃離故鄉的窘境，同時阿富汗還必須禁播此部片子。這讓人想到，此地無銀三百兩…
ex.「達文西的密碼」不也被梵蒂岡禁播…

對於現今的台灣抱持著無數不滿的人們，靜下心看下「追風箏的孩子」吧！
我們真的是幸福的。至少，對現在而言…

莫論，對於大選當前的台灣，候選人？政黨？對於我而言，8年後的現在，又看到股政治後的感動…逆轉！逆風行腳團！

希望地圖(出版界之盛事) http://hopemap.net/

從金馬影展開始就強烈注目這部戲的上線。

一站站跟著奈良美智，從03年開始到06年，轉站韓國、日本、倫敦、曼谷，各種型態大大小小的展覽，持續環遊著。

人氣指數直升的他，並沒有自滿，反而保持著簡單樸質的個性。
一幕韓國座談會上有個女粉絲誇他帥氣，看他臉紅的接不下話的，讓人感到新鮮有趣的印象。
另一幕，在韓國遇到有個小女孩，說道奈良的畫讓她撫平傷心的，活動結束後，奈良在車上低調的說，整個會場只有一個小女孩懂得他的畫...

大片的天空，穿插在整部紀錄片當中，帶出時間與空間的轉換。湛藍的晴天、夕陽下西的昏黃。
導演的拍攝角度很有質感，營造畫面更多的想像

編劇在情節的鋪設，挺起承轉合的。
作畫的奈良，孤寂的一個人，一個人以及作品的一對一對話。
兩個人，與graf 豐嶋秀樹共同合作創展。
A to Z的展覽...

話不多的奈良，在鏡頭前說出很多創作者的矛盾感，說出了很多很多的無奈。
說到兩個人時，提到豐嶋秀樹，"朋友"，形容就像第一次交到朋友的開心
同時間，心頭我也感謝陪我一起看這部片的朋友!!

宮崎 葵的配音，是我最不期待的點，不過看完整部戲，改觀了。甜美帶點童音的聲帶，平鋪的敘述著樸質得奈良美智。

整部戲，抱著愉快又哽咽的感覺看完，感動在心無法言表的。
同時，腦袋相比較前兩天看的”潛水鐘與蝴蝶”，
確實會因為所經歷的際遇不夠以及對於題材設定的感受力不同，而顯得有不一樣的反應。

     

故事來自於原著小說”潛水鐘與蝴蝶”，講到一個43歲突然中風後來得到閉鎖性症候群的前ELLE總編輯的故事。
本期待會因為這故事，引發淚水決堤的，不過到了故事的最終，淚水還是完好如初的在眼框裡待著。

整部電影最引人發噱的應該就是用第一人稱的方式拍攝、旁白，簡直就形成紀錄片樣的電影。音樂成了這部電影很重要的一環，故事的起伏波動、停止音樂後得寂靜只剩主角的呼吸聲又或者是旁白，這而更顯得主角本身的寂寥感。
黑色幽默式的自嘲，形容自己像潛水者般待在水中的寂寞。同樣的畫面，水底裡從下往上拍，穿搭潛水衣裝的想像狀，搭配流動的水聲，無序的拍攝畫面，有序的穿梭在故事的進行，更能體會到那股寂寞感。

故事穿插主角天馬行空的創意，以及跳躍式的回溯過往的記憶，一一表達了人生的豐富性，也同時表達出對於過往的懺悔。

失去身體自由使用權的狀態如此難耐，外加又滿懷希望能將自己潛水鐘的狀態紀錄，用每日52個字詞的遲緩進度進行著，一個字母一個字母用眨動左眼的方式表達，此真非人哉的意志力。

故事的結尾，平鋪的敘述病床上的尚，躺在病床上第一人稱的拍攝方式，友人一一來到床前，晃動的人影狀，搭配白色的背景，令人印象深刻的影像感。

旁白的方式闡述，尚在出書後第十天過世...
      

看完電影，攤在戲院的椅子上，回想剛剛所看到的故事，腦袋一片空白...

潛水鐘與蝴蝶 Diving Bell And Butterfly 中文官網
http://divingbellandbutterfly.cmcmovie.com/